Пол Гогений хамгийн алдартай 10 зураг

Пол Гоген (1848-1903) Парист төрж, тэнд гэрлэж, брокер болжээ. Гэвч "жирийн" хүний ​​амьдрал тэр удаан насалсангүй. Гэнэт ямар ч шалтгаангүйгээр бийр барьж, зурж эхэлсэн бөгөөд эцэст нь түүний бүтээлч шинж чанар нь бүрэн илэрсэн.

Пол Гоген ажлаасаа гарч, эхнэрээ орхин Гаитид очиж урлагийн бүтээл туурвиж эхэлжээ. Үеийнхэн нь түүний бүтээлийг нухацтай авч үзээгүй, шүүмжлэгчид, сэтгүүлчид хүртэл шоолж байсан ч тэрээр үргэлжлүүлэн ажиллаж байв.

Пол Гоген аяллынхаа эхэнд импрессионизмын хүчинд ажиллаж, дараа нь синтетизм ба клойсонизм руу шилжсэн. Гаитид зурсан алдартай зургуудад зураач цэвэр, маш тод өнгө ашигладаг бөгөөд түүний баатрууд нь халуун оронд байдаг хагас нүцгэн охид юм.

Пол Гоген надад олон цагаар ярихыг хүссэн олон зураг байгаа ч одоо хамгийн алдартайг нь харцгаая?

10 Фермийн хашаан дахь мод (1874)

Пол Гоген 1874 онд бичсэн "Газар дахь мод" бүтээл, түүний хэв маягийг импрессионизм гэж тодорхойлсон (зураачийн эхний жилүүдэд ажиллаж байсан). Зурган дээр зуныг дүрсэлсэн байдаг: бараг бүхэл бүтэн тэнгэр үүлээр бүрхэгдсэн бөгөөд удахгүй бороо орох бололтой.

Импрессионизм нь навчны чичирхийлэл, салхины амьсгал, нарны туяа далайн гадаргуу дээрх хурц гэрэлтэй адил юм ... Пол Гогений сонгосон чиглэлийн мөн чанар нь эргэн тойрон дахь өөрчлөгдөж буй бодит байдлыг тусгах явдал юм.

Зураач бүтээлүүдээ "амилуулахыг", өөрчлөгдөж буй бодит байдлыг дүүргэхийг хүссэн. Алдарт зураач "Фермийн хашаан дахь мод" зураг дээр амжилтанд хүрсэн гэж хэлэх ёстой.

9. Мартиник дахь манго модны дор (1887)

Пол Гоген бага наснаасаа чамин газруудад дуртай байсан бөгөөд соёл иргэншлийг "өвчин" гэж үздэг байв. 1891 онд эхнэрээ орхиод Гайтид очиж шилдэг бүтээлээ туурвижээ.

"Мартиник дахь манго модны дор" аяндаа бичигдсэн. 1887 онд зураач мөнгөний асуудалтай байсан тул Америк руу ажиллахаар болжээ.

Эргээд буцаж ирэхэд алдартай зураач Мартинкаг анзаарч, арлын шившлэгийг эсэргүүцэж чадсангүй. Хэрэв Пол Гоген энэ арал дээр зогсох шийдвэр гаргаагүй бол олон гайхалтай бүтээлүүд бүтэхгүй байх байсан!

Энэ арал дээр 4 сарын турш тэрээр 12 зураг бүтээжээ. "Мартиник дахь манго модны дор" зураг нь алсад байгаа цэнхэр судал нь онцгой анхаарал татдаг - энэ өнгө нь тайван, тайван байдлыг бэлэгддэг.

8. Та атаархаж байна уу? (1892)

Далайн орнуудад бүтээгдсэн уран зураг нь үзэгчдэд танил бус, гэхдээ сэтгэл татам гоо зүйн ертөнцийн сүнсийг агуулдаг.. Гоген өөрийн зураг дээр диваажин, бүхэл бүтэн хүмүүсийн мэдрэмжийг маш чадварлаг илэрхийлжээ. Тэд үзэсгэлэнтэй, эрүүл, байгальтайгаа зохицон амьдардаг.

"Чи атаархаж байна уу?" Уран зураг 1893 оны үзэсгэлэн. олон нийтэд танилцуулсан нь түүний цорын ганц инээдийг төрүүлэв. Гогенийг зэрлэг байдал, анархизм гэж буруутгаж байсан боловч бусад хүмүүс эхлүүлсэн зүйлээ орхисон үед зураач уран бүтээлдээ аль болох чин сэтгэлээсээ хандахыг хичээсэн.

Энэ зураг нь Таити эмэгтэйчүүдийн аз жаргал, амар амгаланг төгс илэрхийлдэг. "Чи атаархаж байна уу?" Гогеныг 1982 онд Таитид анх байх үед бичсэн.

7. Les Miserables (1888)

Винсент ван Гог (1853-1890)-д зориулсан өөрийн хөрөг зураг, Пол Гоген Арлес хотод ирэхээсээ өмнөхөн зурсан., бол уран бүтээлчдийн хооронд зохиогддог тоглоомын тэмцээн юм. Пол Гоген үзэгчийг өмнө нь ял шийтгүүлсэн Виктор Гюгогийн (1802-1885) романы баатар Жан Вальжан руу чиглүүлдэг.

Таны таамаглаж байгаагаар түүний хувь заяа тийм ч амар биш ... Пол Гоген өөрийгөө хөрөнгөтний нийгэмд өөрийн байр сууриа олж чадаагүй омогтой босогч гэж харуулах дуртай байв. Эффектийг сайжруулахын тулд тэрээр нүүрээ зургийн төвөөс зүүн тийш шилжүүлж, зургийн бүх уламжлалыг давж гарав.

Үүнээс гадна нүүрний нэг хэсэг нь сүүдэрт байдаг бол нөгөө хэсэг нь наранд гэрэлтдэг. Лавлагааны хувьд: Өөрийгөө хөрөг зурах энэхүү техникээр Пол Гогений давхар шинж чанарыг уншдаг. Тэр өөрөө энэ тухай сануулахыг хүссэн байх.

6. Тэнгэрлэг байдлын өдөр (1894)

Пол Гоген 1984 онд одоо Чикагогийн Урлагийн хүрээлэнд байгаа "Шүтэн шүтээний өдөр"-ийг зуржээ.. Уран бүтээлчийн урам зориг өгөх тодорхой эх сурвалжууд энд байна. Таити эмэгтэйчүүд цагаан хувцас өмссөн байдаг - тэдний хувцаслалт нь Египетийн бүжиглэдэг дүрүүдийг санагдуулдаг. Тэд агаарт хөвж байх шиг байна!

Мөн таароа бурхан (зурагны төв хэсэг) яг Гогений сонирхож байсан үлгэр домгийн дагуу дүрслэгдсэн байдаг. Гурван нүцгэн дүрс нь бүтээл туурвихыг бэлгэдсэн мэт санагдах бөгөөд позууд нь тэдний ард байгаа бурхны асар их тэнгэрлэг энергийн тухай өгүүлдэг.

Зураг дээр ус нь бас сэтгэл татам харагдаж байна - энэ нь амеб хэлбэрээр дүүрэн байдаг. Эдгээр нь зургийг тодорхой сэтгэл хөдлөлөөр дүүргэх зориулалттай хэлбэрүүд байж магадгүй юм.

5. Лийр ба усан үзэм (1872)

"Лийр ба усан үзэм" натюрморт бол Франц зураачийн цуглуулгад багтсан Пол Гогений анхны бүтээл юм.. Судлаачид энэ бүтээлээс импрессионизмын онцлог шинж чанарууд, түүнчлэн уян хатан байдал, гоёл чимэглэлийн хамгийн тохиромжтой илэрхийлэлийг олж мэдсэн.

Зурган дээр маш энгийн хэв маягийг дүрсэлсэн байдаг: ширээн дээрх жимс. Лийр нь гялалзаж, усан үзэм нь шүүслэг, боловсорч гүйцсэн. Жимсийг тойрсон орон зай гэрлээр дүүрч, "амьсгалж", гэрэлтэж байгаа нь мэдрэгддэг!

Бүхэл бүтэн найрлага нь жингүй орчинд нөжрөлд шингэсэн байна. Зураач энэ зургийг өөрт нь маш ойр байсан импрессионизмын сүнсээр зуржээ.

4. Номлолын дараах үзэгдэл (1888)

Францын муж руу нүүж, тэнд хэсэг хугацаа өнгөрсний дараа Пол Гоген нутгийн иргэд байгалийн жам ёсны, илүү чин сэтгэлтэй байдаг тул нийслэлийн оршин суугчдын талаар хэлэх боломжгүй гэж мэдэгджээ. Бретоны хэмжсэн уур амьсгал нь Номлолын дараах алсын харааг бичихэд урам зориг өгсөн..

Энэхүү бүтээл нь ер бусын найрлагаараа ялгагддаг бөгөөд энэ нь төсөөллийн ертөнц ба бодит ертөнц гэсэн 2 хэсэгт хуваагддаг. Гоген зураг дээр залбирч буй хүмүүсийг дүрсэлсэн бөгөөд төсөөллийн дүр зургийг харуулсан - Жэйкоб сахиусан тэнгэртэй тулалдаж байна. Зотон нь модоор 2 хэсэгт хуваагддаг: энэ нь гүн, баялаг өнгө давамгайлдаг.

Лавлагааны хувьд: Пол Гоген Японы зургуудаас тусгаарлах эффектийг зээлсэн бөгөөд энэ нь түүнийг бөхийн явцад дүрс бүтээхэд урам зориг өгсөн.

3. Бретоны тариачин эмэгтэйчүүд (1886)

Пол Гогений зотон дээр бид цайвар өнгийн костюм өмссөн 4 Бретон тариачин эмэгтэйг харж байна.. Тэд хана налан зогсоод ярилцаж байгаа бөгөөд цаана нь нөгөө зүгт алхаж буй тариачин харагдана.

Зураг дээр тэнгэрийн хаяа байхгүй - баруун талд байгаа эмэгтэйгээс болж энэ нөлөө мэдрэгдэж байна - тэр толгойгоо бөхийлгөж зогсож байна. Зураачийн зурсан зураасууд нь чөлөөтэй боловч үндсэн шугамууд нь шахагдаж, хэлбэрийг тусгаарлаж, баялаг өнгийг нэмэгдүүлдэг.

Нэмж дурдахад эмэгтэйчүүдийн цагаан зах нь бүх чиглэлд чөлөөтэй өлгөөтэй байдаг нь өргөлтийн цэг болдог.

2. Баяр баясгалан (1892)

Энэ зураг бол зохиолчийн төсөөлж буй Гаити юм. Тэр түүнийг ингэж харсан. Өөр нэг охинтой Техомана модны дэргэд суугаад гунигтай харцаар харна. Охин лимбэ тоглодог бөгөөд энэ нь тайван байдлын нөлөөг бий болгодог.

Цаана нь эр хүн өргөлөө барьдаг, итгэгч хүн гэдэг нь ойлгомжтой. Гэхдээ хамгийн тод харагддаг зүйл бол өнгө юм. Гогений "Баяр баясгалан" зураг үнэхээр эв найртай.

Пол Гоген өнгө, шугамаар бүтээсэн хөгжмийн бүтээлийнхээ талаар тайлбарлав. Зураач өнгө дүрсээр баялаг байгалиас санаа авсан.

1. Шударга сахиусан тэнгэр (1889)

Зотон дээрх эмэгтэй - Мария Анжелика Стар, хошуучийн эхнэр, үүний тулд Гоген цэнхэр дэвсгэр авч, тойруулан тоймлов. Энэ нь толинд байгаа зураг шиг харагдаж байна. Эмэгтэйн зүүн талд Пол Гогений ээжийн цуглуулгын нэг хэсэг болох Перугийн муми байдаг.

Анжеликагийн хувцас нь чамин үзэмжийг бий болгодог бөгөөд энэ нь бас түүний царайнаас урвадаг. Ван Гог эмэгтэй зураач руу яг л үхэр шиг харж байгааг анзаарчээ.

Энэ тайлбарт Мария Анжелика "Ямар аймшигтай юм бэ" гэж хариулав, учир нь бүгд түүнийг энэ нутгийн хамгийн үзэсгэлэнтэй охин гэж үздэг байв. Гоген ажлаа дуусгаад Мэрид үзүүлэхэд тэр хөргийг түүний нүүр рүү шидэв.