Өнөөдөр бид натюрмортыг бараг хүн болгон мэддэг өнгөрсөн үеийн гарамгай мастеруудын хэд хэдэн бүтээлийг толилуулах болно. Сэдэв нь хоол юм. Мэдээжийн хэрэг, өнгөрсөн зууны натюрморт дээр цагаан хоолтон бус элементүүдийг дүрсэлсэн байдаг - загас, ан агнуур эсвэл нядалсан амьтдын хэсэг. Гэсэн хэдий ч ийм натюрморт маш бага байдаг гэдгийг хүлээн зөвшөөрөх ёстой - магадгүй натюрморт төрөлд зурсан зургууд нь зочны өрөөг тохижуулах зорилготой байсан тул гэртээ энэ орон зайд зочлогчид эв найртай, амар амгаланг харахыг хүлээж байсан. хана. Алим, тоор бүхий натюрморт нь загастай натюрмортоос хамаагүй илүү амжилттай зарагдах боломжтой. Энэ бол бидний даруухан таамаг төдий ч хүчирхийлэлгүй, төвийг сахисан, “амттай” урлагийн бүтээлийн гоо зүй нь олон нийтийг үргэлж татсаар ирсэн нь илэрхий баримт дээр суурилдаг.
Жимс, самар, жимс жимсгэнэ, хүнсний ногоог дүрсэлсэн зураачид цагаан хоолтон эсвэл жимсний үзэл баримтлалыг бараг дагаж мөрддөггүй байсан ч заримдаа натюрморт төрөл нь тэдний бүтээлч карьерын гол хэсгийг эзэлдэг. Түүнээс гадна, натюрморт нь зөвхөн объектуудын цуглуулга биш юм; үүн дотор үргэлж нуугдмал бэлгэдэл байдаг бөгөөд энэ нь үзэгч бүрд өөрийн гэсэн байдлаар, ертөнцийг үзэх ойлголтын дагуу ойлгомжтой байдаг.
Импрессионизмын нэгэн тулгуурын бүтээлээс эхэлье Амьдралынхаа туршид алдрын туяанд угаал үйлдсэн Огюст Ренуар.
Пьер-Огюст Ренуар. Өмнөд жимстэй натюрморт. 1881
Францын мастерын бичгийн хэв маяг - үл анзаарагдам зөөлөн, хөнгөн - түүний ихэнх зургуудаас ажиглагдаж болно. Олон тооны жимс, хүнсний ногоог дүрсэлсэн цагаан хоолтон энэхүү бүтээл бидэнд маш их сэтгэгдэл төрүүлсэн.
Нэгэн удаа уран зургийн бүтээлч байдлын талаар Ренуар хэлэхдээ: "Ямар эрх чөлөө вэ? Та өмнө нь хэдэн зуун удаа хийгдсэн зүйлийн талаар ярихыг оролдож байна уу? Хамгийн гол нь үйл явдлын өрнөлөөс ангижрах, өгүүлэмжээс зайлсхийх, үүний тулд хүн бүрт танил, ойр дотны зүйлийг сонгох, ерөөсөө түүх байхгүй үед ч илүү сайн байх явдал юм. Бидний бодлоор энэ нь натюрмортын төрлийг маш нарийн тодорхойлдог.
Пол Сезанн. Өтлөх насандаа л олон нийт, мэргэжилтнүүдээс хүлээн зөвшөөрөгдсөн гайхалтай хувь тавилантай уран бүтээлч. Удаан хугацааны турш Сезаннаг уран зургийн олон шүтэн бишрэгчид хүлээн зөвшөөрдөггүй байсан бөгөөд дэлгүүрийн хамт ажиллагсад түүний бүтээлийг эргэлзээтэй, анхаарал татахуйц биш гэж үздэг байв. Үүний зэрэгцээ орчин үеийн импрессионистууд болох Клод Моне, Ренуар, Дегас нарын бүтээлүүд амжилттай зарагдсан. Банкирын хүүгийн хувьд Сезанна эцгийнхээ бизнесийг үргэлжлүүлэхийн төлөө өөрийгөө зориулж чадвал цэцэглэн хөгжиж, найдвартай ирээдүйтэй байж чадна. Гэвч тэрээр мэргэжлээрээ хавчигдаж, бүрэн ганцаардлын үед ч өөрийгөө ямар ч ул мөргүй зурж өгсөн жинхэнэ зураач байв. Сезаннагийн ландшафтууд – Гэгээн Виктория уулын ойролцоох тал, Понтуаз руу хүрэх зам болон бусад олон газрууд одоо дэлхийн музейнүүдийг чимдэг. Ландшафтын нэгэн адил натюрморт нь Сезанны хувьд хүсэл тэмүүлэл, түүний бүтээлч судалгааны байнгын сэдэв байв. Сезаннагийн натюрморт нь энэ төрлийн жишиг болж, өнөөг хүртэл уран бүтээлчид, гоо зүйчдэд урам зориг өгдөг.
“Дүрж, лонхтой, жимсний аягатай натюрморт” Сезанна бол дэлхийн дуудлага худалдаагаар зарагдсан хамгийн үнэтэй урлагийн бүтээлүүдийн нэг юм.
Гүйцэтгэх нь энгийн хэдий ч Сезаннагийн натюрморт нь математикийн хувьд баталгаажсан, эв нэгдэлтэй бөгөөд сэтгэгчийг гайхшруулдаг. Сезанн нэг удаа найздаа "Би Парисыг алимаараа гайхшруулах болно" гэж хэлжээ.
Пол Сезанна Алим ба жигнэмэг. 1895
Пол Сезанн. Сагстай жимстэй натюрморт. 1880-1890
Пол Сезанн. Анар, лийртэй натюрморт. 1885-1890
Бүтээл Винсент Ван Гог маш олон талт. Тэрээр бүх бүтээл дээрээ анхааралтай ажиллаж, тухайн үеийн бусад уран зургийн мастеруудын бүтээлд хөндөгдөөгүй сэдвүүдийг судалжээ. Найзууддаа бичсэн захидалдаа тэрээр чидун жимсний мод эсвэл усан үзмийн тариалангийн сэтгэл татам байдлыг хүүхэд шиг аяндаа дүрсэлж, жирийн шаргуу хөдөлмөрч, улаан буудай тариалагчийн ажлыг биширдэг. Хөдөөгийн амьдралын дүр зураг, ландшафт, хөрөг зураг, мэдээжийн хэрэг натюрморт нь түүний ажлын гол чиглэл юм. Ван Гогийн цахилдагийг хэн мэдэхгүй вэ? Мөн наранцэцэг бүхий алдартай натюрмортуудыг (түүний ихэнхийг найз Пол Гогенд таалагдахын тулд зурсан) дотоод засал чимэглэлд алдартай ил захидал, зурагт хуудас, зурагт хуудаснаас харж болно.
Амьдралынхаа туршид түүний бүтээл зарагдаагүй; зураач өөрөө нэгэн сонирхолтой үйл явдлыг найздаа бичсэн захидалдаа дурджээ. Баян байшингийн нэгэн эзэн зочны өрөөнийхөө хананд зурсан зураачийн нэг зургийг "оролдох"-ыг зөвшөөрөв. Мөнгөний уутнууд нь түүний зургийг дотоод засалд байрлуулах нь зүйтэй гэж үзсэнд Ван Гог баяртай байв. Зураач баян хүнд уран бүтээлээ өгсөн ч тэрээр аль хэдийн зураачдаа маш их ач тусыг хийж байгаа гэж үзэн эзэнд нь сохор зоос ч төлөхийг бодсонгүй.
Ван Гогийн хувьд жимсний дүр төрх нь эргэн тойрны талбай, нуга, цэцгийн баглаа дээр хийсэн ажилтай адилгүй байв.
Винсент Ван Гог. Сагс, зургаан жүрж. 1888
Винсент Ван Гог. Алим, лийр, нимбэг, усан үзэм бүхий натюрморт. 1887
Доор бид Ван Гогийн анд, нэрт зураачийн зурсан хөргийг толилуулж байна. Paul Gauguin, тэдэнтэй хэсэг хугацаанд натюрморт, ландшафт дээр хамтран ажилласан. Зурган дээр Ван Гог, наранцэцэг хоёрыг Гоген найзынхаа дэргэд сууж, хамтарсан бүтээлч туршилт хийж байхыг харжээ.
Пол Гоген. Наранцэцэг зурж буй Винсент ван Гогийн хөрөг. 1888
Пол Гогений натюрморт тийм ч олон биш ч тэрээр энэ төрлийн уран зурагт дуртай байв. Ихэнхдээ Гоген натюрмортыг интерьер, тэр ч байтугай хөрөгтэй хослуулан холимог жанраар зурдаг байв.
Пол Гоген. Фэнтэй натюрморт. 1889
Гоген ядарсан үедээ натюрморт зурдаг гэдгээ хүлээн зөвшөөрсөн. Зураач зохиол бүтээгээгүй, дүрмээр бол санах ойгоос зурсан нь сонирхолтой юм.
Пол Гоген. Цайны аяга, жимстэй натюрморт. 1896
Пол Гоген. Цэцэг, нэг аяга жимс. 1894
Пол Гоген. Тоортой натюрморт. 1889
Анри Ди – С.И.Щукин магтсан гайхалтай зураач. Москвагийн буяны ажилтан, цуглуулагч өөрийн харшийг Матисын ер бусын, дараа нь бүрэн тодорхой бус зургуудаар чимэглэж, зураачдаа санхүүгийн байдлынхаа талаар санаа зовохгүйгээр тайван бүтээлчээр ажиллах боломжийг олгосон. Энэхүү дэмжлэгийн ачаар жинхэнэ алдар нэр нь үл мэдэгдэх мастерт ирэв. Матисс аажмаар, маш бясалгалаар, заримдаа маш ухамсартайгаар бүтээлээ хүүхдийн зургийн түвшинд хялбаршуулсан байдаг. Тэрээр өдөр тутмын санаа зовнилоос залхсан үзэгч сэтгэл зовнил, түгшүүрээс илүү гүн гүнзгий эргэцүүлэн бодохын эв найртай орчинд дүрэлзэх ёстой гэж тэр үзэж байв. Түүний бүтээлүүдээс мэдрэмжийн цэвэр байдал, байгальтай эв нэгдэлтэй байх мэдрэмж, оршихуйн энгийн энгийн байдалд ойртох хүсэл эрмэлзэл тод харагдаж байна.
Анри Матисс. Хан боргоцой, нимбэгний цэцэг бүхий натюрморт
Ямар ч төрөл, чиглэлээр уран бүтээлээ туурвихаас үл хамааран зураачийн үүрэг бол хүний гоо үзэсгэлэнгийн мэдрэмжийг сэрээх, түүнд ертөнцийг илүү гүн гүнзгий мэдрүүлэх, энгийн, заримдаа бүр “ хүүхэд шиг” дүрслэх арга техник.
Анри Матисс. Жүржтэй натюрморт. 1913 он
Натюрморт бол ойлголтын хувьд хамгийн ардчилсан төрөл бөгөөд олон хүмүүсийн хамгийн дуртай уран зургийн төрөл юм. AT
Анхаарал тавьсанд баярлалаа!